​En parallèle de son travail sur papier, Marie Lankester pratique un artisanat traditionnel et universel: l’assemblage de perles en brickstitch pour créer des tissages abstraits dans un esprit très contemporain. Réalisés en Miyuki Délicas, de minuscules perles en verre japonaises, ou en perles de terre cuite faites à la main, chaque pièce est unique et s’inscrit dans la durée en proposant la trace d’un geste longuement, patiemment répété.

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Les oeuvres tissées de Marie Lankester prolongent la recherche formelle de ses dessins à travers une pratique fondée sur la répétition du geste, la précision du tracé et l’élaboration de trames délicates. Le jeu des matières, des reflets et des infimes variations chromatiques confère aux compositions une vibration subtile, presque mouvante.

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Chaque tissage entretient ainsi un dialogue sensible avec les phénomènes naturels et les perceptions du paysage : la lumière changeante du jour, l’éclat minéral de la neige, la chaleur diffuse du désert, les tonalités de l’aube ou encore le scintillement de l’océan en été. Entre rigueur graphique et résonance organique, ces pièces instaurent une expérience contemplative où la matière devient lumière.

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Marie Lankester privilégie aujourd’hui des tissages de formats intimistes, parfois extrêmement réduits, dont la présence se révèle dans la précision du détail et l’intensité du regard qu’ils sollicitent. Chaque œuvre nécessite un temps d’exécution considérable — pouvant dépasser une centaine d’heures — et témoigne d’un engagement patient envers le geste, la matière et le rythme de fabrication.

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La majorité des pièces sont conçues comme des œuvres uniques. Certaines s’inscrivent toutefois dans la série Les Couleurs du temps, dont le titre fait écho à l’univers poétique du film Peau d'Âne de Jacques Demy, évoquant les métamorphoses de la lumière, des saisons et des états sensibles du paysage.

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Depuis 2025, l’artiste approfondit encore son rapport à la matière en réalisant ses propres perles en terre cuite, façonnées selon la technique de la plaque, en faïence comme en grès. Chaque élément est modelé individuellement, émaillé ou laissé brut selon les nécessités de la composition. De légères irrégularités, volontairement préservées, inscrivent dans la matière la mémoire de la main et confèrent à l’ensemble une qualité tactile et profondément incarnée.

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